老馬識途的識途

設計工作坊-黃盈嘉博士︰駐村藝術家大解密

有過駐村藝術家的經驗，我才明白「創作」是一種不管生活是黑白或彩色的一種紀錄方式。

第一次接到入選駐村藝術家的通知時，內心既期待又怕受傷害，腦海裡播放一波一波的幻想，像是跟其他藝術家切磋時的火花，或者大家席地而坐聊著創作與夢想－－很抱歉以上真的只是幻想。藝術家們作息各自不同，每個人都沉醉在創作作品當中，別人的聲響都被ipod隔絕在另一個世界。

當時有位在台灣待了十年的英國人也參與這個駐村活動，他的專長是噴漆式的街頭塗鴉。我們之所以會聊起來，主要是我對他老在工作室以外的公共區域噴漆感到好奇。明明主辦單位有給無限量的油畫布，也說明為期一個月的駐村活動結束要舉辦聯展，一個月都快過去，他還整天在給無關緊要的水塔噴漆，難道要把藝術村的水塔搬去展覽？

我們聊開之後他說了自己的理念。他覺得街頭塗鴉本來就該生在搬不走的地方，就像水筆仔本該生長在紅樹林的淡水河邊。我聽了心裡一驚：挖賽，你連水筆仔這麼困難的字都說得出來（是中文的「水筆仔」唷）。同時他也認為油畫布或圖畫紙只是用來自我感覺良好的「偽塗鴉」，稱不上真正的塗鴉。

我倆在塗鴉這條路上唯一的共同識是繼續創作，他說他會繼續噴漆下去直到肝變成彩色，人生變成黑白的為止。而我則說︰「跟你比起來我比較怕死，不管人生是黑白還是彩色，我會繼續畫到拿不動筆為止！」

這樣的浪漫是只有藝術家才會有的浪漫吧！

http://www.shikito.com.tw/oldhorse_act_design.html